演播廳(Studio)是利用光和聲進(jìn)行空間藝術(shù)創(chuàng)作的場所，最開始是電視節(jié)目制作的常規(guī)基地，除了錄制聲音外，還要攝錄圖像。嘉賓、主持及演職人員在里面進(jìn)行工作、制作及表演。因此，除了必要的攝錄編設(shè)備外，它必須具有足夠的聲、光設(shè)備和便于創(chuàng)作的條件。

演播廳作為電視節(jié)目制作的重要場所，承擔(dān)了除外拍節(jié)目外的大部分節(jié)目錄制和制作任務(wù)。隨著設(shè)備技術(shù)突飛猛進(jìn)的發(fā)展，演播廳在不斷升級(jí)換代，從實(shí)景演播廳，發(fā)展到虛擬演播廳、XR演播廳。

實(shí)景演播廳，根據(jù)實(shí)際布景拍攝，優(yōu)點(diǎn)真實(shí)、有質(zhì)感，缺點(diǎn)建設(shè)成本高，改變布景需要重新建設(shè)，比較適合較固定場景的直播，如新聞聯(lián)播。

虛擬演播廳，是近年發(fā)展起來的一種電視節(jié)目制作技術(shù)，1994年IBC展覽會(huì)上虛擬演播廳技術(shù)首次亮相，并在各種電視節(jié)目制作中得以應(yīng)用。它的實(shí)質(zhì)是將計(jì)算機(jī)制作的虛擬三維場景與電視攝像機(jī)現(xiàn)場拍攝的人物活動(dòng)圖像進(jìn)行數(shù)字化的實(shí)時(shí)合成，使人物與虛擬背景能夠同步變化，從而實(shí)現(xiàn)兩者天衣無縫的融合，以獲得完美的合成畫面。

虛擬演播廳主要是應(yīng)用“綠幕摳像”技術(shù)，這項(xiàng)技術(shù)最早被用于拍攝科幻電影，基于藍(lán)幕(1925電影金剛)和黃幕(1950年)技術(shù)的積累，從上世紀(jì)90年代開始，數(shù)字綠幕技術(shù)全面崛起。因?yàn)楫?dāng)時(shí)數(shù)字拍攝已經(jīng)逐步取代了老式膠片攝影，而許多數(shù)字感光器材都對綠色更為敏感，所以在綠幕背景下拍攝將更方便制作活動(dòng)遮罩。綠幕技術(shù)能夠精準(zhǔn)地剝離出前景和背景，大大壓縮了特效制作的時(shí)間。

后來引入直播場景，因?yàn)楸尘按蠖嗍怯捎?jì)算機(jī)生成的，因而只依賴于設(shè)計(jì)者的想象力和三維軟件設(shè)計(jì)者的水平，可以制作出任何想象中的布景和道具。許多真實(shí)演播廳無法實(shí)現(xiàn)的效果，對于虛擬演播廳來說，卻是“小菜一碟”。例如，在演播廳內(nèi)搭建摩天大廈，演員在月球進(jìn)行“實(shí)況”轉(zhuǎn)播，演播廳里刮起了龍卷風(fēng)等等。

早期的虛擬演播廳是虛擬布景和人像摳圖機(jī)械疊加，視覺上沒有立體感，隨著攝像機(jī)跟蹤技術(shù)的發(fā)展，當(dāng)前可以依據(jù)真實(shí)攝像機(jī)的鏡頭參數(shù)呈現(xiàn)三維背景，因而和演員的三維透視關(guān)系完全一致，更有立體感。但是由于表演者處在綠幕中，在情境上沒有真實(shí)感，場景互動(dòng)主要依靠后期制作或者演員的演技。

隨著XR技術(shù)(參考XR技術(shù))的發(fā)展和成熟，虛擬和現(xiàn)實(shí)融合的能力賦能給演播廳，帶來了魔法效果，這就是XR演播廳。廣義上講，只要在演播廳里應(yīng)用了XR技術(shù)就是XR演播廳。一種實(shí)現(xiàn)方式是在實(shí)景中引入AR特效，傳統(tǒng)的實(shí)景電視節(jié)目演播廳可以對已有設(shè)施升級(jí)，即可呈現(xiàn)AR特效，性價(jià)比高。

還有一種是以三面LED屏幕作為背景的沉浸式XR演播廳，特效更炫，沉浸感更強(qiáng)，可以實(shí)現(xiàn)舞蹈、音樂、與閃電、動(dòng)作、特效位置的精準(zhǔn)互動(dòng)。這種演播廳雖然表現(xiàn)力強(qiáng)，但是有空間限制，不適合大型現(xiàn)場演出。

審核編輯：湯梓紅