12月13日，由上海美術(shù)學(xué)院與上海油罐藝術(shù)中心主辦的“未來(lái)智慧：2019人工智能·藝術(shù)與科技展暨數(shù)字媒體藝術(shù)教育論壇”在滬舉行，感性的藝術(shù)與理性的“人工智能”在這里相遇。此次活動(dòng)分為展覽和論壇兩部分，不同于一些網(wǎng)紅式的沉浸式展覽，此次展覽關(guān)注于使用人工智能去研究和工作的藝術(shù)家。參與論壇者表示，對(duì)于藝術(shù)（Art）與人工智能（AI）的結(jié)合，上海一直有創(chuàng)新的傳統(tǒng)，在藝術(shù)領(lǐng)域，人工智能、新科技與藝術(shù)的結(jié)合對(duì)于藝術(shù)和人類(lèi)的作用，是一個(gè)值得深入的研究和不斷實(shí)踐的問(wèn)題。

展覽現(xiàn)場(chǎng)，陳志剛（策展人之一）正在介紹作品

曾經(jīng)何時(shí)，“人工智能”是一個(gè)遙不可及的概念，但在不知不覺(jué)中隨處可見(jiàn)的人臉識(shí)別系統(tǒng)、路上開(kāi)過(guò)的一輛輛智能汽車(chē)等標(biāo)志著所謂的“智能”時(shí)代離我們?cè)絹?lái)越近。迄今為止，“人工智能”已經(jīng)在棋類(lèi)競(jìng)技、圖像處理、聲音信號(hào)處理、文字處理等多個(gè)領(lǐng)域超越了人類(lèi)平均水平，而藝術(shù)將是“人工智能”要挑戰(zhàn)的終極目標(biāo)之一，藝術(shù)家也對(duì)“人工智能”時(shí)代的到來(lái)有許多深入的思考。

此次活動(dòng)分為展覽和論壇兩部分，展覽在位于上海徐匯西岸的油罐藝術(shù)中心舉行，策展人由上海美術(shù)學(xué)院數(shù)碼藝術(shù)系綜合主管陳志剛和新西蘭藝術(shù)家蒂姆·格魯斯（Tim Gruchy）共同擔(dān)任。在這樣的場(chǎng)地中，很多人會(huì)聯(lián)想到Team lab等沉浸式展覽，但策展人蒂姆·格魯斯看來(lái)，Team lab致力于大型沉浸式的用戶體驗(yàn)。我們的展覽關(guān)注于使用人工智能去研究和工作的藝術(shù)家。雖然兩者都使用數(shù)字媒體，但它們是完全不同的形式。

對(duì)于藝術(shù)（Art）與人工智能（AI）的結(jié)合，上海美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席李磊認(rèn)為，上海一直有創(chuàng)新的傳統(tǒng)，在藝術(shù)領(lǐng)域，人工智能、新科技與藝術(shù)的結(jié)合對(duì)于藝術(shù)和人類(lèi)的作用，是一個(gè)值得深入的研究和不斷實(shí)踐的問(wèn)題。在他看來(lái)，人工智能可以成為藝術(shù)創(chuàng)作的不用于顏料、媒材的物理性延伸。同時(shí)也幫助藝術(shù)的工作從技術(shù)層面，到達(dá)心理層面的事情。更關(guān)鍵的是，人工智能、新媒體可以幫助我們實(shí)現(xiàn)更大的幻想和更長(zhǎng)遠(yuǎn)的探索。幫助人類(lèi)去想象和感知?！翱茖W(xué)的思維和藝術(shù)的思維是人類(lèi)思維的兩個(gè)部分，這兩個(gè)部分融合起來(lái)，就會(huì)發(fā)生巨變，如果割裂開(kāi)，它們可能只能在自己的小房間里自?shī)首詷?lè)。但融合可能給我們?nèi)祟?lèi)的思維帶來(lái)更大的空間，為人類(lèi)的思想開(kāi)拓新的境界?！?李磊說(shuō)。

金江波、李磊等正在參觀展覽

AI的哲學(xué)與美學(xué)問(wèn)題的思考

作為當(dāng)今世界上最重要和關(guān)鍵的技術(shù)變革之一，人工智能目前已經(jīng)在全球經(jīng)濟(jì)和商業(yè)活動(dòng)中扮演著諸多角色。而在整個(gè)歷史中，藝術(shù)家的角色之一是社會(huì)的鏡子，幫助公眾分析和理解我們所生活的世界以及發(fā)生的變化?；蛟S沒(méi)有人能比藝術(shù)家更好地提出關(guān)于人工智能在社會(huì)中的作用的問(wèn)題。比如它們?nèi)绾芜\(yùn)作？會(huì)帶來(lái)什么問(wèn)題？它們意味著什么樣的新美學(xué)？

此次展覽調(diào)查了一大批與人工智能合作或從事相關(guān)工作的國(guó)內(nèi)外藝術(shù)家。他們中的許多人質(zhì)疑采用人工智能的工作過(guò)程，也有在藝術(shù)家的作品在提示，機(jī)器和算法背后都有人類(lèi)在工作。人類(lèi)與人工智能之間有著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系，彼此間以難以捉摸的方式相互試探。

藝術(shù)家將AI視為待探索的新工具，并展示這些新技術(shù)將如何影響我們的生活，以及對(duì)哲學(xué)和美學(xué)問(wèn)題的思考。

展覽中一件與人體相關(guān)的交互裝置

在展覽中，歐內(nèi)斯特·埃德蒙茲（Ernest Edmonds）是一位先鋒的計(jì)算機(jī)藝術(shù)家家，他1968年首次使用代碼創(chuàng)作作品，開(kāi)創(chuàng)機(jī)器學(xué)習(xí)的創(chuàng)新可能性，此后一直致力于人工智能創(chuàng)作研究的先驅(qū)。此次他帶來(lái)的作品是名為《自我重塑》，這件計(jì)算機(jī)交互作品，通過(guò)計(jì)算機(jī)獲取數(shù)據(jù)，并持續(xù)計(jì)算空間中人的活動(dòng)量，由此更具參觀者的移動(dòng)和變化生成作品。

另一位AI藝術(shù)的先驅(qū)喬恩·麥考馬克（Jon McCormack）于1980年代開(kāi)始編程人工生命系統(tǒng)，此次他的作品《不可知》是一個(gè)20分鐘的動(dòng)畫(huà)，顯示了虛擬植物演化、分解、重生的過(guò)程。通過(guò)他們的作品，可見(jiàn)我們現(xiàn)在所知道的人工智能擁有悠久的歷史和發(fā)展歷程。

左為歐內(nèi)斯特·埃德蒙茲作品《自我重塑》、中為蔣飛作品《八卦沼澤》、右為馬里奧·克林格曼作品《三體》

展覽也呈現(xiàn)了很多年輕藝術(shù)家的作品，他們專(zhuān)注于人工智能的各個(gè)領(lǐng)域。其中索菲亞·克雷斯波（Sofia Crespo）的作品探討了人工智能與生物生命之間的關(guān)系。其他人如馬里奧·克林格曼（Mario Klingemann）則關(guān)注身份。他的作品《三體》（Three Latent Body Problem）直接引用了劉慈欣關(guān)于經(jīng)典物理學(xué)問(wèn)題的文學(xué)著作之名。海倫娜·薩林（Helena Sarin）的作品《木刻/膠版上的玫瑰》將AI與傳統(tǒng)藝術(shù)的主體性進(jìn)行比較；凱爾·麥克唐納（Kyle MacDonald）的作品《鳥(niǎo)之聲》則直接邀請(qǐng)觀眾互動(dòng)；也有藝術(shù)家從數(shù)字AI領(lǐng)域出發(fā)，通過(guò)使用絲網(wǎng)印刷和老式油漆將其融入傳統(tǒng)的手工創(chuàng)作作品中。

策展人蒂姆·格魯斯在展覽現(xiàn)場(chǎng)

而策展人蒂姆·格魯斯也有一件作品，名為《美與不美》，這件作品試圖探討AI的審美。“美是人類(lèi)價(jià)值觀系統(tǒng)當(dāng)中的一個(gè)部分，在所有的文化當(dāng)中我們都會(huì)使用花來(lái)去定義美，然后美也可以被一些文化所決定。但AI對(duì)美的理解沒(méi)有被定義?！钡倌氛f(shuō)，“美的概念在歷史中是更新迭代的，我的作品沒(méi)有給出答案，而在問(wèn)什么是美，什么是不美，并且也在試圖思考對(duì)于AI來(lái)說(shuō)，美的定義和美的價(jià)值觀?！?/p>

蒂姆·格魯斯作品《美與不美》

中國(guó)文化與AI結(jié)合

此次展覽中有幾件作品來(lái)自上海美術(shù)學(xué)院數(shù)字藝術(shù)系，其中一件是蔣飛的《八卦沼澤》，是這他在麻省理工學(xué)院媒體實(shí)驗(yàn)室工作一年期間完成的。這件作品需要用VR眼鏡觀看，而當(dāng)觀眾帶上眼鏡的一刻，蔣飛在視頻中拿著儀器探測(cè)的對(duì)應(yīng)數(shù)據(jù)以圖像的狀態(tài)呈現(xiàn)。這件作品以《易經(jīng)》卦象放入當(dāng)下數(shù)字研究中，將八卦與多維數(shù)據(jù)、多媒體結(jié)合，將沉浸式數(shù)據(jù)放入可視化的敘事中。

“我以前研究過(guò)《易經(jīng)》，我把數(shù)據(jù)可視化，用空氣、環(huán)境數(shù)據(jù)相結(jié)合，進(jìn)行推導(dǎo)。采集這個(gè)環(huán)境數(shù)據(jù)和周邊的這個(gè)多媒體影像、聲音，包括我自己的心電圖、腦電圖做成了這個(gè)作品。”蔣飛說(shuō)，“當(dāng)帶上VR眼鏡就看到了實(shí)景和虛景相結(jié)合的模擬現(xiàn)場(chǎng)，然后里面有現(xiàn)實(shí)各種數(shù)據(jù)，還有我自己自身的數(shù)據(jù)。中國(guó)人講究天人合一，西方人外界是客觀的，但通過(guò)探測(cè)一個(gè)地區(qū)金木水火土的含量，我們可以推算出未來(lái)這里會(huì)發(fā)生什么，也不是‘算命’而是一種大數(shù)據(jù)的推演?！?/p>

蔣飛《八卦沼澤》

另外作品《非遺技藝的數(shù)據(jù)基因》來(lái)自上海美術(shù)學(xué)院數(shù)字藝術(shù)系副教授李謙升和研究生張婉君、黃鑫、關(guān)以晴。這件作品依托上海美術(shù)學(xué)院的非遺傳承和研究，試圖以數(shù)據(jù)的形式保存非遺的傳承技藝。在作品采集階段，通過(guò)蘇繡、緙絲、木刻等傳承人的動(dòng)作、力度捕捉，眼動(dòng)儀、腦電波傳感器等數(shù)據(jù)采集設(shè)備，在時(shí)間和空間的四項(xiàng)維度中記錄、分析，以復(fù)原非遺手工藝者的動(dòng)作、注視點(diǎn)、腦部活動(dòng)和肌肉變化。將原本口口相傳的技藝，佐以數(shù)據(jù)相依托。

李謙升、張婉君、黃鑫、關(guān)以晴《非遺技藝的數(shù)據(jù)基因》

在策展人看來(lái)，相比西方的把關(guān)注點(diǎn)放在AI和社會(huì)上，中國(guó)藝術(shù)家則相對(duì)關(guān)注吸收的新知識(shí)以本國(guó)文化融會(huì)貫通。

李元素《人機(jī)關(guān)系》

AI環(huán)境下的藝術(shù)教育

在論壇部分，武漢理工大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院名譽(yù)院長(zhǎng)陳汗青、深圳大學(xué)傳播學(xué)院教授田少熙、上海美術(shù)學(xué)院副院長(zhǎng)金江波等分別就數(shù)字藝術(shù)藝術(shù)在教學(xué)和行業(yè)發(fā)展上提出了新的思考，也均列舉了各自正在進(jìn)行的新的實(shí)踐。

陳汗青從人工機(jī)器人和智能方面的結(jié)合的角度，強(qiáng)調(diào)設(shè)計(jì)融合AI、機(jī)器人、量子科技、包括人文方面的品牌戰(zhàn)略等等，形成一個(gè)新整體正在改變著和推動(dòng)世界的發(fā)展，由此在教育中要突破了常規(guī)的線性的、平面式的、視覺(jué)設(shè)計(jì)思維，一定要進(jìn)入互聯(lián)網(wǎng)、大數(shù)據(jù)、人工智能下的設(shè)計(jì)思維。陳汗青認(rèn)為，科技正在重新解構(gòu)。新的沉浸式的設(shè)計(jì)也提供了很廣闊的世界， “人人參與設(shè)計(jì)”成為可能性，設(shè)計(jì)學(xué)正在跨界融合，人工智能和人的大腦思維正在形成一種里程碑式的開(kāi)闊概念，在過(guò)去不可想象的東西，通過(guò)人工智能在和人的大腦、感官結(jié)合，就使人的創(chuàng)作和理念實(shí)現(xiàn)一種全方位的、前所未有的升華。

目前，陳汗青和他的團(tuán)隊(duì)從“人工-機(jī)-環(huán)境”的角度出發(fā)，研發(fā)出模塊化自主變形機(jī)器人，在地震等情況下人可以快速進(jìn)入塌方地，提供人所急需的藥品和食品。這個(gè)機(jī)器人在國(guó)家工信部?jī)赡暌粚玫墓I(yè)設(shè)計(jì)優(yōu)越獎(jiǎng)中獲得大獎(jiǎng)。

展覽現(xiàn)場(chǎng)

田少熙在論壇發(fā)言中著重闡述了人工智能環(huán)境下設(shè)計(jì)學(xué)類(lèi)專(zhuān)業(yè)教學(xué)面臨的挑戰(zhàn)。在人工智能在平面設(shè)計(jì)上已經(jīng)達(dá)到的成熟的狀態(tài)，中國(guó)的設(shè)計(jì)教育則看起來(lái)觀念陳舊、并至今將設(shè)計(jì)當(dāng)成一個(gè)美術(shù)的分支。

田少熙在人工智能環(huán)境下反思設(shè)計(jì)教育和設(shè)計(jì)的文化屬性，他認(rèn)為，人工智能將極大削弱中國(guó)傳統(tǒng)教育的優(yōu)勢(shì)；并認(rèn)同麻省理工提出“高校學(xué)科劃分是人類(lèi)自縊的繩索”的觀點(diǎn)，認(rèn)為打破思維的界限才能有所創(chuàng)新。

展覽現(xiàn)場(chǎng)

金江波以“‘黑科技、新人類(lèi)’與未來(lái)無(wú)邊美術(shù)館”為題，他認(rèn)為， 過(guò)去美術(shù)館作為藝術(shù)品的物理性呈現(xiàn)，但是有了計(jì)算機(jī)科學(xué)之后，美術(shù)館則呢個(gè)恢復(fù)故物，無(wú)限歷史。并以莫高窟、茂陵博物館的數(shù)字化工程為例，講述數(shù)字時(shí)代的文物保護(hù)，同時(shí)在VR+AR技術(shù)下，藝術(shù)家的創(chuàng)作密碼也穿越它的物理媒介開(kāi)始被破解。讓藝術(shù)作品從空間走入到視覺(jué)形象當(dāng)中，并借助手機(jī)，對(duì)一個(gè)作品來(lái)進(jìn)行無(wú)限的解讀，更重要的可以把我們的手機(jī)變成博物館的X光透視器。“未來(lái)的五年，可能數(shù)字化、虛擬化、智能化都會(huì)成為美術(shù)館的常態(tài)。虛擬的美術(shù)館，空間當(dāng)中什么都沒(méi)有，但是你走到空間，戴著一副眼鏡，所有的作品都按照博物館布展的方式呈現(xiàn)在你的眼前。”

展覽現(xiàn)場(chǎng)

浙江大學(xué)教授耿衛(wèi)東以 “人工智能和藝術(shù)創(chuàng)作”為題，講述從計(jì)算機(jī)美術(shù)到人工智能的發(fā)展。并結(jié)合自己所從事的動(dòng)畫(huà)制作講述技術(shù)更迭、大數(shù)據(jù)計(jì)算給行業(yè)和生活帶來(lái)的變化。

分論壇分別以“實(shí)驗(yàn)室教學(xué)”“跨學(xué)科教學(xué)”“文化創(chuàng)新教學(xué)”為題解析AI時(shí)代的教育，并舉行了油罐藝術(shù)中心作為“上海美術(shù)學(xué)院教學(xué)實(shí)踐基地”授牌儀式。

“上海美術(shù)學(xué)院教學(xué)實(shí)踐基地”授牌儀式。

科技借助人工智能正在進(jìn)行一場(chǎng)設(shè)計(jì)思維和方法的挑戰(zhàn)行業(yè)的變革和挑戰(zhàn)，我們?cè)谒伎疾⒃O(shè)想AI打造的新未來(lái)的同時(shí)，也在思考人類(lèi)的未來(lái)。當(dāng)我們觀察AI時(shí)，它也在了解我們，冰冷地以我們尚無(wú)法理解的方式處理著大量數(shù)據(jù)。視線所及包含著人來(lái)的過(guò)往與未來(lái)，引起我們反思。